Современные социокультурные реалии диктуют сферам искусства свои правила. Каждая из них, проходя через множество трансформаций, осваивает новые горизонты, периодически соприкасаясь со своими «коллегами». Современный танец не исключение. Он, как и другие виды искусства, отражает глобальные процессы, происходящие в сфере культуры. Влияние эпохи постмодерна, развитие медиакультуры, пандемия и ее последствия – все это лишь несколько из факторов, однако их значимость нельзя недооценивать.

 В XXI веке особо остро встала проблема идентичности, каждый человек постоянно находится в поисках способов для самовыражения. В погоне за индивидуальностью люди зачастую обращаются к различным видам искусства, чтобы найти и выразить себя. Многие ради этого приходят в танцы. Соответственно современная хореография преображается, впитывая основные тенденции общества, в связи с этим Д.А. Садыкова в своей статье называет танец «зеркалом культуры» (5). Как и в первобытной культуре танец остается социокультурным кодом, разумеется, сейчас религиозная составляющая отошла на задний план, однако какие-то черты ритуалов все равно остаются.  Однако они претерпевают изменения в связи с модификациями в обществе. Возвращаясь к социокультурному коду, человек в танце демонстрирует свою модель поведения, способы коммуникации с другими, оценку себя и своего места в мире, таким образом первая функция танца – передача информации, до сих пор остается актуальной.

 Эпоха постмодернизма – эпоха стилистического плюрализма, происходит синтез множества направлений. Как следствие этого - такое разнообразие в стилях современного танца, как сценических, так и социально-бытовых. Необходимо отметить, что внутри направлений также происходит обмен, некими формами, движениями и тд. – то есть современный танец постоянно находится в состоянии трансгрессии. Помимо непрерывной стилевой интеграции, язык современной хореографии обращается к бытовым движениям, в каком-то смысле сакрализуя профанное пространство. Особую популярность данному виду искусства принесла киноиндустрия. Благодаря фильмам серии «Шаг вперёд», «Уличные танцы» мы можем наглядно отследить взаимопроникновение стилей от классического балета и бальных танцев до джаз-модерна и хип-хопа. Кроме изменений в технике, преобразования касаются и сюжетной линии, танец поднимает проблемы, актуальные для общества именно сейчас.

 В настоящее время достаточно сложно привнести в танец что-то новое (речь идет конкретно о движениях), актуальным становится обращения к опыту прошлых лет, однако, помимо использования традиционных форм, на арену выходят технологии медиакультуры. В коммерческой сфере танцы являются частью массовой культуры – различные постановки для фильмов, клипов, рекламы и прочих развлекательных шоу. Эта сфера также развивается вместе с остальной медиакультурой (4). Современный танец, как часть массовой культуры, становится все более зрелищным, многое заимствуется из циркового искусства, акробатики, боевых искусств. Особым спросом пользуются хореографические постановки в сочетании со световыми шоу. Популяризации современного танца способствует и телевидение, такие программы как «So You Think You Can Dance», «Короли танцпола» и их аналоги: украинское шоу «Танцуют все», российское шоу «Танцы на ТНТ», «Танцы со звездами» и др.

 Современные технологии способствуют росту популярности танцев в обществе. Благодаря размещению профессиональными танцовщиками видеозаписей своего мастерства в различных социальных сетях, многие люди, не связанные с хореографией, загораются идеей научиться так же и идут в различные студии и школы. Особую роль в популяризации современного танца сыграл TikTok. Это приложение позволяет записывать небольшие видеоролики в том числе и танцевальные: люди, которым нравится танец, учат его и записывают видео этого же танца, но уже в собственном исполнении. Этот челлендж может продолжаться достаточно долго. За последний год, благодаря опыту с пандемией и общей изоляции, особую популярность приобрели онлайн-уроки. Разумеется, это коснулось не только танцев, но факт остается фактом. Из-за пандемии многие страны оказались закрыты и те хореографы, которые в них живут, также оказались изолированы. Благодаря медиатехнологиям эта пропасть была преодолена, расстояние и языковой барьер перестали быть проблемой. Доступнее стала и стоимость подобных классов, так как нет необходимости в оплате перелета, еды и проживания для педагога. В онлайн-формат были переведены не только мастер-классы от ведущих танцовщиков и хореографов, но и полноценные занятия. Несмотря на снятие ограничений некоторые школы и студии оставили такой формат, так как он позволяет из любой точки мира заниматься у любимого педагога. Помимо уроков и мастер-классов, онлайн могут проводиться различные мероприятия, баттлы, спектакли и тд. Разумеется, подобного рода действа будут обладать рядом специфических черт.

 В одном из интервью известный российский режиссер-балетмейстер Г. Абрамов на вопрос: «Есть ли в современном танце школы, подобные классической школе?», ответил: «Есть, но чаше всего это методика отдельных стилей. В современном танце нет понятия общего стиля, как в классическом танце. Нет границ. И вообще нет определения современного танца. Нужно понять лишь одно — под термином «современный танец» понимают танец, не ограниченный условностями» (2). Именно поэтому многие обращаются к современному танцу как к способу трансляции своей идентичности. Как любая физическая практика, танец способствует выработке эндорфина и серотонина, позволяет отпустить навязчивые мысли, и способствует физическому развитию индивида (1,3). В связи с чем, особую популярность приобретает танцевально-двигательная терапия, во время которой осуществляется переход в измененное состояние сознания, данный эффект от танцевальных практик применялся людьми еще с древности во время обрядов и ритуалов. «Переход танца в терапевтическую сферу обычно связывают с именем М. Чейз, которая, будучи танцовщицей, обратила внимание на то, что через танец человек может научиться выражать свои чувства, устанавливать контакт с другими. Благодаря ее деятельности психотерапевтам стало известно, что танец способен воздействовать на психическое состояние человека, исцелять, снимать излишнее напряжение, способствует раскрепощению личности, повышает тем самым эффективность психотерапии и лечения» (5).

 Также необходимо отметить, что кроме популяризации социально-бытовых стилей в тени не остается и сценический современный танец. Широкое распространение получают различные театры современного танца, творческие лаборатории, танцевальные компании и тд. Балетмейстеры представляют свои работы на фестивалях и конкурсах современного искусства, которых пару десятилетий назад не было и в помине, например, Международный фестиваль CONTEXT. Diana Vishneva, Proba№, фестиваль «Пятилетка», «Золотая Маска», «Ключи».

 Современный танец продолжает формироваться у нас на глазах. Отбрасывая рамки и постоянно взаимодействуя с окружающей его действительностью, танец, как живой организм, трансформируется вместе с человеком, подстраиваясь под него и удовлетворяя его потребности: в общении, самовыражении, физической активности, в выражении своих чувств, мыслей, эмоций. Таким образом, начиная с древности, танец неразрывно существует с обществом, всё, что мы сейчас видим в танце – прямое отображение всего того, что происходило в обществе последние десятилетия, поэтому от нас зависит, каким танец будет в дальнейшем.

Список источников

1. 1. Гренлюнд, Э. Танцевальная терапия. Теория, методика, практика // Э. Гренлюнд, Н. Оганесян. – М. : Речь, 2011. – 288 с.
2. 2. Дмитревская М. интервью с Г. Абрамовым. Петербургский театральный журнал. Декабрь. 2002. [Электронный ресурс] // Режим доступа: https://ptj.spb.ru/archive/32/music-theatre-32/gennadij-abramov-svoe-dobro-preumnozhaem-kogda-razumno-otdaem/. Дата обращения: 23.05.2021
3. 3. Ионина О.С. «Приемы танцевально-двигательной терапии в коррекции негативных проявлений личности». [Электронный ресурс] // Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/priemy-tantsevalno-dvigatelnoy-terapii-v-korrektsii-negativnyh-proyavleniy-lichnosti/viewer. Дата обращения: 15.05.2021.
4. 4. Никитин В.Ю. «Современный танец в России: тенденции и перспективы». [Электронный ресурс] // Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/sovremennyy-tanets-v-rossii-tendentsii-i-perspektivy. Дата обращения: 28.05.2021.
5. 5. Садыкова Д.А. «Эволюция танца в современной культуре». [Электронный ресурс] // Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/evolyutsiya-tantsa-v-sovremennoy-kulture. Дата обращения: 31.05.2021.

Сведения об авторе

Шевлякова Дарья Дмитриевна - студент кафедры культурологии Московский государственный институт культуры

Рецензент

Краснопольская Анна Петровна - кандидат философских наук, доцент кафедры культурологии Московского государственного института культуры